Imagine by John lennon

 

Apellidos y nombre del participante: Ballesta García, Miguel Ángel.

 

Objetivo/s principal/es: 

• Desarrollar la escucha activa mediante la audición de una canción auténtica en inglés, identificando elementos musicales como melodía, ritmo, estructura formal, timbres y dinámica, así como el mensaje de la obra.

• Mejorar la expresión vocal trabajando la pronunciación en inglés aplicada al canto,

• Conocer el contexto cultural y musical del mundo anglosajón a través de la figura de John Lennon, la historia de The Beatles y la ciudad de Liverpool, relacionando la música con valores universales como la paz, la igualdad, la convivencia y el compromiso social.

• Fomentar el trabajo cooperativo mediante actividades grupales de interpretación vocal o instrumental, reflexión conjunta sobre el mensaje de la obra.

• Impulsar la interdisciplinariedad integrando contenidos musicales con el aprendizaje del inglés, favoreciendo una comprensión global de la obra desde sus dimensiones artística, lingüística y cultural.

Grupo o grupos de alumnado con el que se realiza la actividad: 2º ESO

Descripción de la actividad: 

La actividad comienza con la escucha activa de Imagine, una de las obras más emblemáticas de la música contemporánea. Tras esta primera audición, el alumnado comparte las emociones, sensaciones e ideas que la música les transmite, favoreciendo la reflexión personal y la expresión oral. Desde Música, se analizan también elementos como la melodía, la armonía, el ritmo, la instrumentación y el carácter expresivo de la obra.

A continuación, se trabaja la comprensión musical y textual mediante el análisis del mensaje de la canción y de su relación con los valores universales que transmite: la paz, la igualdad y la convivencia. El alumnado identifica palabras clave de la letra, pero también motivos musicales, frases melódicas y recursos expresivos que refuerzan el significado de la obra.

La actividad se desarrolla de manera interdisciplinar junto con el Departamento de Inglés. En la materia de Música, el alumnado aprende a interpretar un arreglo instrumental Orff adaptado a Imagine, trabajando la afinación, la melodía, el ritmo, la coordinación grupal y la interpretación expresiva. Una vez aprendido el arreglo, se graba la interpretación instrumental completa, que servirá como pista de audio principal para el vídeo final. Posteriormente, en Inglés, el alumnado coordina esta base musical con la letra y las imágenes creadas para elaborar el vídeo en stop motion.

Finalmente, se trabaja la expresión vocal mediante el canto de la canción, prestando especial atención a la pronunciación, la entonación, el fraseo musical y el ritmo del inglés aplicado al canto. Esta práctica refuerza la expresión oral de forma lúdica y motivadora, integrando música e idioma de manera natural.

La actividad permite desarrollar diversas competencias clave, como la comunicación lingüística, la conciencia y expresiones culturales, la competencia digital y la competencia personal, social y de aprender a aprender. 

Metodologías activas utilizadas: 

Proyectos (ABP): El alumnado participa en la creación de un producto final común —la interpretación instrumental de Imagine— integrando diferentes tareas musicales: escucha activa, análisis, aprendizaje del arreglo Orff, coordinación grupal y grabación final. La parte audiovisual del proyecto se completa posteriormente en la materia de Inglés.

Aprendizaje Cooperativo: El trabajo instrumental requiere organización por grupos, reparto de roles (melodía, acompañamiento, percusión), apoyo mutuo y coordinación para lograr una interpretación conjunta equilibrada. La cooperación es esencial para sincronizar entradas, mantener el ritmo y ajustar la afinación.

Aprendizaje Interdisciplinar: El proyecto se desarrolla en colaboración con el Departamento de Inglés. Música aporta la base instrumental y el trabajo vocal, mientras que Inglés se encarga de la parte lingüística y de la elaboración del vídeo en stop motion. Esta conexión permite integrar contenidos musicales, culturales y lingüísticos en una experiencia globalizada.

Uso de las TIC y Competencia Digital: La grabación de la interpretación instrumental implica el uso de recursos digitales y audiovisuales: control de tomas, organización del espacio, gestión del sonido y selección del material final. Esto contribuye al desarrollo de la competencia digital del alumnado desde un enfoque musical.

Relación de la actividad con el proyecto CITE del centro: 

La reflexión sobre el mensaje de la canción favorece el desarrollo de valores como la paz, la empatía, la tolerancia y el respeto hacia diferentes perspectivas. 

Dificultades encontradas:

Durante el desarrollo del proyecto se han encontrado algunas dificultades técnicas y materiales que han supuesto un reto para el profesorado y el alumnado en el área de Música.

Una de las principales dificultades ha sido la limitación de recursos de grabación. La ausencia de micrófonos específicos o soportes adecuados para registrar el sonido obligó a utilizar dispositivos móviles y soluciones improvisadas, lo que dificultó obtener una calidad sonora uniforme en todas las tomas.

También se han encontrado dificultades relacionadas con el espacio disponible para los ensayos y la grabación. La necesidad de colocar instrumentos Orff, organizar al alumnado y mantener un entorno silencioso para grabar supuso reorganizar el aula en varias ocasiones, ralentizando el proceso.

Por otro lado, los equipos informáticos del centro presentaron limitaciones de rendimiento durante la edición básica del audio, lo que hizo más lento el proceso de selección y revisión de las tomas grabadas.

A pesar de estas dificultades, el alumnado mostró una actitud positiva y colaborativa, adaptándose a las circunstancias y buscando soluciones prácticas para completar la interpretación instrumental con éxito.

Trabajo de preparación previa del docente:

La preparación previa del docente para este proyecto ha sido amplia y significativa, ya que ha requerido un trabajo técnico y musical específico antes de su puesta en práctica en el aula. En primer lugar, ha sido necesario seleccionar, adaptar y preparar un arreglo instrumental Orff adecuado al nivel del alumnado, distribuyendo las voces melódicas, armónicas y rítmicas entre los distintos instrumentos disponibles en el aula. Este proceso ha implicado analizar la obra original, simplificar ciertos pasajes y diseñar un reparto equilibrado de roles para garantizar la participación de todo el grupo.

Asimismo, ha sido imprescindible planificar estrategias para coordinar a los diferentes grupos instrumentales, anticipando posibles dificultades de afinación, ritmo y sincronización. También se ha requerido una preparación técnica relacionada con la grabación de la interpretación instrumental, incluyendo la elección del espacio, la organización del alumnado, la gestión de tomas múltiples y el control de la calidad sonora para obtener un audio final adecuado que sirviera como base para el vídeo elaborado posteriormente por el Departamento de Inglés.

Horas de trabajo del alumnado en el aula:  

10 horas divididas de la siguiente forma: 

• Escucha activa, análisis y comprensión musical y contextual: 1 hora

Audición de Imagine y análisis de sus elementos musicales (melodía, armonía, ritmo, instrumentación y carácter expresivo), así como del mensaje de la canción y su relación con valores universales como la paz, la igualdad y la convivencia.

• Aprendizaje del arreglo instrumental Orff: 6 horas 

Ensayo por secciones, trabajo de afinación, ritmo, coordinación grupal y montaje completo del arreglo instrumental adaptado a Imagine.

• Grabación de la interpretación instrumental: 3 horas

Registro de la pieza final interpretada con instrumental Orff, que servirá como pista de audio principal para el vídeo que elaborará el Departamento de Inglés.

 

Dificultades encontradas para poder alcanzar el % de trabajo con el alumnado: 

Las dificultades para alcanzar el porcentaje de trabajo previsto han estado relacionadas principalmente con la distribución real del tiempo de ensayo y el ritmo de aprendizaje del alumnado. Algunos grupos necesitaron más tiempo del esperado para afianzar sus partes, lo que obligó a reforzar determinados fragmentos y ralentizó el avance general.

Además, antes de la grabación final fue necesario realizar ensayos adicionales de ajuste para mejorar la precisión rítmica, la afinación y la cohesión entre secciones, lo que supuso reorganizar parte de la temporalización prevista para asegurar un resultado musical adecuado que pudiera servir como pista de audio principal para el vídeo elaborado posteriormente por el Departamento de Inglés.

LINK DE LAS EVIDENCIAS

https://drive.google.com/drive/folders/1CJ3Mn8ZbvA_H6KJa9S0FUQE1ZBtlfTO5?usp=drive_link